一年一度的奥斯卡颁奖典礼今日尘埃落定。

　　但是！这一次，奥斯卡居然闹出来个史上最大乌龙！

　　在最后颁发最佳影片时，由于工作人员的疏忽，颁奖嘉宾拿错了信封，于是最佳影片奖颁给了《爱乐之城》，但真正的最佳影片得主是《月光男孩》。

　　然而，《爱乐之城》的全体团队已经在发表获奖感言了...人生大起大落，也不过如此吧。

　　以下就是“车祸现场”片段：

　　比《爱乐之城》主创团队更尴尬的则是，那些手快的小编们在颁奖嘉宾第一下念出最佳影片的名字时，便以掩耳不及迅雷之势完成了各种推送。（有时候，手快也不好，你们说是不是）

　　因为微信公号大多都只有一天一次推送的机会，那些手快的小编们，估计真是要跪求腾讯爸爸，再给一次爱的机会！

　　图片来源：@英式没品笑话百科

　　不过，没关系，那些跑的快的西方记者们，比如，CNN，也同样出错了。

　　有网友笑称，“这是一届坚决支持传统纸媒，并特意设置了乌龙大招，令自媒体全面崩溃的保守主义炽盛的奥斯卡。”

　　推送错还没关系，那么多人一起错，可是，有人还因为这个由赚钱到赔钱......

　　那么，问题来了，乌龙到底是如何产生的？

　　懒熊体育联合创始人@黎双富的分析或许已经找到了答案。

　　手同样快的“普华永道”已将之前的宣传微博删除。

　　不过，据@守望好莱坞最新消息：“最佳影片”乌龙的主要责任人——普华永道会计事务所美国地区的推特账号正式回应此事：“我们诚恳地就最佳影片公布时的错误向《月光男孩》、《爱乐之城》、沃伦·比蒂、费·唐纳薇和所有的奥斯卡观众道歉。给颁奖人的是错误的信封，发现后立刻纠正了。我们正在调查此事为何会发生，并对此感到非常后悔。我们也很感激提名者、学院、ABC和吉米·基摩尔得体地处理了这个状况。”

　　所以，这个锅应该是普华永道来背了。。。

　　说完乌龙，我们再来聊聊正事。

　　根据全美数据显示，2016年奥斯卡的收视人数只有3430万，为8年来最低收视率，较2015年下滑了6.2%。

　　同时，据推特上一项关于“是否观看2017年奥斯卡颁奖典礼”的投票结果显示，55%的朋友表示不会看，15%的朋友表示不感冒。

　　这些数据说明，奥斯卡正在逐渐被冷落，而冷落的原因则和当下电影市场有关。

　　名利场一篇《好莱坞已死》的文章表示：

“从很多方面来看，好莱坞的影视业已经在海外金主们的利诱下进入了恶性循环。因为有时70%的票房都来自海外——譬如中国，所以不少制片厂纷纷投其所好，拍起了接对方地气的动作片、惊悚片，或者干脆吃老本，守着旧有IP拍新版、拍续集。

但遗憾的是，就连这种模式也难以为继了。去年，好莱坞人们扎堆拍起了新版或续集，但这些作品大都遭遇惨败。”

　　微信公号“乌鸦电影”则评价的是全世界电影工业：

如今，世界电影工业，正处于最无趣的寒冬。越来越多的资本涌入电影产业，投资人像一帮赌徒，拿着筹码，在电影制作的每一环节游荡，他们不在乎创意、艺术、剧本，他们唯一关心的是：最短时间，攫取最大的利润。

　　这段评论小财女不能完全苟同，但回想下1994,1995年那些电影，比如《肖申克的救赎》，比如《那个杀手不太冷》，再看看现在的电影，不能不承认，电影，还是以前的好。

　　不过，即使电影质量在下降，但是电影票房却在节节攀升，这一点在中国，尤其明显。

　　2016年，中国电影增长率变慢，但仍同比增长3.73%，票房达457.12亿元。

　　但在这样的数字下，确是烂片横行、票房注水等虚假繁荣现象。

　　为什么票房注水？因为是烂片。

　　为什么是烂片？因为是粗制滥造，想通过电影赚钱。

　　此时，电影不再是艺术品，而是金融产品。

　　这都是因为近几年，中国电影市场空前繁荣，越来越多资本进入，而且电影市场直接和资本市场挂钩运作。

冯小刚为《我不是潘金莲》手撕万达是因为5亿元的对赌协议；

乐视影业CEO张昭手撕自媒体影评人，乐视影业发出警告函，也是为了一场23亿的豪赌，以至于《长城》的票房成为乐视影业今年冲业绩最重要的砝码之一；

《铁道飞虎》则在上映之初刚刚和微影时代签署了10亿的高额保底协议；

　　不能否认的是，资本使电影市场快速成本，可资本残暴地进入电影市场带来的伤害也是巨大的，正如导演黄建新所说：最惨的就是完全不懂行业的资本介入，因为资本带有权力的，它会有很多跨界的、额外利益的要求。

　　除此之外，明星的天价片酬也是推动烂片横行的重要因素。

　　这里的烂片不止有电影，还有电视剧，可以说，天价片酬的现象在电视剧市场更加普遍。

　　2016年8月，央视播出“天价片酬”专题新闻，片中就国内演员高片酬的事情做了报道和点名批评，提到《如懿传》两位男女主片酬加起来合计1.5亿，而圈内好几个当红小生的片酬动辄一部戏8000万到1.2亿的片酬。

　　简而言之，就是明星片酬占成本七成，一人一部戏就上亿。

　　相比之下，美国演员片酬一般占电影制作费用的10%到30%（好莱坞会有部分例外），韩剧男女主角得到的片酬在20%至30%之间（以太阳的后裔为例）。

　　虽说明星片酬是市场经济，存在即有合理性，给明星高片酬也是希望借用明星的粉丝号召力来提高收视率/票房，从而盈利。但这么高的比例还是有点不正常的。

　　在上海举行的2017SMG制播年会上，SMG影视剧中心主任王磊卿爆料称：仅在2016年一年时间内，一二线演员的片酬增长了近250%；若按平均成本3亿元计算，在片酬比例最疯狂的大剧中，演员能拿走的片酬将超过2亿元。

　　但是，我国员工工资去年增幅才8%！！！同样是工作，为何差距会如此大呢？

　　就算是涨的最猛房价，也没有明星片酬增速快：近五年来，北京房价总体上涨188.46%。

　　房价这样的涨幅都不合理，都需要政府宏观调控，那明星片酬也不应该例外。

　　关于明星片酬，业内第一次吐槽是在2012年。

　　12年2月，麦特文化传媒总裁陈砺志当时发微博称：

　　16年8月，微博@青春剧未央发微博称：一线明星电视剧5000万起跳，二线明星也已经达到了3000多万。

　　但捞钱最快的其实是综艺节目。

　　再多说一句，这些钱通通都是税后！税后！！税后！！！

　　看着这个数据，小财女真的只后悔当年把钱都花在吃上，用来变美不好吗？！

　　其实，如果明星片酬高，影视作品质量也好，那么高的片酬也算是物有所值了。

　　但当下，一部电影或者一部电视剧，它的预算是固定的，当大头给了演员后，编剧以及后期制作团队、配音演员的所得非常低，这也导致五毛特效频频出现。围绕在我们生活周围的，大多是雷剧。

　　对于天价片酬，广电总局和相关机构也频频发声称要整限制。

　　那么，到底该如何遏制中国明星天价薪酬？

　　影评人谭飞接受每经影视专访时表示：

天价片酬最主要是因为市场供需矛盾尖锐和热钱太多。事到如今，行政命令也不是解决市场问题的办法。当下，必须几方一起发力，坐下来谈，主管方和制作公司、播出机构包括演员，召开听证会。达成共识、形成合力。如果在未充分讨论与形成共识前出台一刀切的政策，则很难起到实效。

　　或许，我们也可以借鉴一下好莱坞的经验。

　　据每日经济新闻报道：

当年，好莱坞的明星片酬屡屡突破天花板，不但薪资高达3000万美元，而且还要参与票房分红，少则15%，多则可达20%，这令好莱坞忍无可忍。

后来，好莱坞各大制片厂与明星中断合作关系，并借助媒体向明星宣战，这致使行业钟摆发生巨大逆转：明星实力的构成因素究竟是什么，明星实力到底能有多大，不再由经纪公司说了算，而应该让投资人以及支撑投资人的观众做主。

在这整个过程中，始终看不到政府的身影，甚至连协会、行会和工会的声音都未曾听到，完全是一种行业实力的博弈。而最终的决定因素还是观众，因为在一个成熟而健全的产业结构中，明星之所以成为明星，完全是其自身的实力使然。

　　是啊，在如今这虚假繁荣泡沫经济的娱乐圈，从业人员应该记住的是，影视市场不止有钱，也有诗与远方，靠实力说话才是正道~